Deshilados

Exposición de Ana Rosa Rivera Marrero

COMO UNA ODA al proceso, en la exposición “Deshilados” —en el primer piso de La Casa de los Contrafuertes, en el Viejo San Juan— la artista Ana Rosa Rivera nos abre un pasaje a esa dimensión única e irrepetible de espacio-tiempo donde la idea deja de serlo, evoluciona y —en simbiosis con el entorno— se convierte en objeto.

Me interesa explorar cómo los elementos vernáculos pueden hablar del pasado mientras tejen un nuevo lenguaje, dislocándolos de su propósito habitual —afirma la artista. Esto lo logro trabajando con escalas irregulares e inusuales, ya sea sobredimensionando o miniaturizando materiales y métodos. En “Deshilados” entrelacé los elementos del espacio de trabajo, las telas deshiladas, las cuerdas industriales y maderas nobles de Puerto Rico, con documentación del proceso mismo de construcción.

“Un ritual”

Según escribe el profesor Juan Carlos Quiñones en el opúsculo de “Deshilados”, al entrar en la sala donde se despliega esta exhibición, “estamos asistiendo a un ritual”. “Los ritos —añade— son actos performativos que sacralizan el tiempo y el espacio proliferándolos. El tiempo, indicado por la constante tocata de la madera con la madera, es el trasfondo aural. El espacio se halla pautado por los hilos enhebrados rojo, azul y verde que penden del techo. El sonido prolifera el tiempo. Las esculturas multiplican el espacio. De la misma manera en la que la aguja enhebrada atraviesa la tela llevada por los dedos hábiles de la tejedora conformando zonas materiales estructuradas y bellas, útiles y cargadas de sentido, los elementos de la serie “Deshilados” atraviesan el espacio de la sala y en ese viaje quieto no solo dividen, demarcan y delimitan su volumen, sino que provocan una proliferación, una multiplicación, una diversificación de espacios dentro del espacio”.

Mario Alegre Barrios

“Esos hilos -cuerdas- de Ana Rosa Rivera, se trocaron en cuerdas vibrantes como una metáfora para la conexión entre todas las cosas en el universo. Esa no era la intención de la artista. Pero esa es una lectura posible. En la teoría de las cuerdas existe la idea de dimensiones adicionales. Yo lo percibo en el tamaño de los objetos de la exposición. Además, la teoría de las cuerdas sugiere que el universo tiene múltiples dimensiones más allá de las tres dimensiones espaciales que podemos experimentar directamente. De manera similar, el acto de tejer puede crear estructuras tridimensionales, como tejidos que se levantan del plano en el que se están tejiendo.” rafah-acevedo

Rudimento

Exposición expansiva de Juan Fernando Morales Nazario

En las salas de exposición de Contrafuertes se emplazó parte de la exposición expansiva titulada “Rudimento” de Juan Fernando Morales.  Expansiva en cuanto que, ademas de formar un conjunto de instalaciones interconectadas entre si, esta incluye la programación de una serie de actos ‘performáticos’ que se llevaron a cabo cada jueves en la tarde en los espacios de la exposición, dentro y fuera de las salas. Cada uno de estos actos extraordinarios fué en colaboración con compañeros de trabajo y amigos del taller y la vida del artista, entre ellos: Hermandad Plenera, Joe Louis, Sharleen Santos, Yamil Collazo, Daniela Santos, Enrique Peru Chavez, el Batey Comunitario, Matotumba, Criaturapicua y Antonio Martorell.

A continuación citamos del texto de Humberto Figueroa que acompaña la exposicion Rudimentos:

En su andar por caminos durante mucho tiempo ha recogido en sus recorridos tantos materiales que representan memorias que esperan recuperaciones desde las clasificaciones y las reasignaciones. Cada pieza en ese inventario de encuentros desata una imagen o reclama una vinculación con otros elementos para cobrar sentido desde otra forma de ser. La exhibición Rudimento del artista Juan Fernando Morales es un despliegue de esas memorias reconfiguradas en conjuntos que interconectan. El artista en su larga vida de juegos con la elaboración de cuadros ambientales cargados de atmosferas y aires intenta una suma de ese acopio en momento de una crisis general en el País. Cada pieza es memoria, en su acomodo con otras historias representadas desde la materialidad muestran sus pieles de patinas y desgastes. Ellas conforman un cuerpo insospechado. El artista como el poeta visual va posicionando las cosas según un llamado de diálogo entre ellas y en eso el artista sirve de médium, mediador, para inferir e invitar a otras lecturas.

  • Rudimento, invitación con cartelera de colaboraciones

  • Rudimento, vista de exposición

  • Rudimento, vista de exposición con Sharleen Santos

  • Rudimento, colaboración de Sharleen Santos.

  • Rudimento, vista exposición con Jose Luis Vargas leyendo el texto de Nemesio Canales

  • Rudimento, claboración de Joe Louis desde el jardín

  • Rudimento vista de sxposición con Kairiana ponchando

  • Rudimento, colaboradora rasgando noche

  • Rudimento, vista de exposición con Lizbeth Román

  • Rudimento, visita guiada con Antonio Martorell

  • Rudimento, colaboracion del Batey comunitario de La Perla

  • Rudimento, vista de exposición

  • Rudimento, colaboracion de Matotumba bajo la Tembanbunga

  • Rudimento, vista de la exposición

  • Rudimento, colaboración de Yamil Collazo

  • Rudimento, visita del público

  • Rudimento, colaboracion de Criaturapicúa

  • Rudimento, colaboración de Criaturapicúa en la sala de exposición

  • Rudimento, detalle de obra en la exposición

  • Rudimento, colaboración de Daniela Santos bajo la Tembambunga

  • Rudimento, detalle de obras en las salas de exposición

  • Rudimento, colaboración de la Hermandad Plenera

Baílalo, flúyelo, vívelo

Concierto de NÖMADÄS presentado por Sonido en Residencia

Lanzamiento de la producción discográfica de la banda Nómadas en colaboración con la casa musical independiente Sonido en Residencia, dirigida por Zuania Colón. El evento tuvo lugar en el jardín de Contrafuertes el viernes 27 de enero de 2023.

Bajo el dosel de la Tembanbunga, Nómadas estuvo acompañada por la percusión de Rocío del Mar y Jayson Yordan. Comenzó con la proyección del cortometraje de Nómadas titulado "Guasábara", seguido por la presentación del dúo experimental psicofolklórico Michael y Lizma en cuatro y batería. Después de la presentación de "Báilalo, Vívelo, Flúyelo" por Nómadas, la DJ ZuaniaCT mantuvo al público bailando por el resto de la noche. El diseño de sonido para la actividad estuvo a cargo de Carlos Dimas, el diseño de iluminación fue realizado por Coral Alemán y la documentación por Natalia de la Rosa.

La celebración del lanzamiento incluyó además la apertura de la exposición de instantáneas fotográficas “Entre pliegues” de Yvonne Santiago como portal de entrada a la experiencia transdisciplinaria.